TUhjnbcbe - 2024/7/5 17:25:00
从摇滚乐吼出来的这些歌里看，从摇滚乐流行到现在中国有怎样的变化，这会是一个有趣的事吗？答案也许是“NO”。在这几十年的时间里，摇滚歌手的时间好像停留在在某个点上，它与整个中国发生的社会变革相比要小很多。积极一点说，这可能说明年轻人的迷惘或者希望都是相似的，悲观一点的说法，可能与40年时间里摇滚歌手影响力相关。实际上，仅从歌词而言，歌手的表达一如既往的贫瘠。我们比如选取了中国摇滚几十年历史中的张专辑，总计首歌曲作为我们的分析对象。由于中国没有摇滚乐较权威的排行榜和奖项，所以歌曲的选取标准参考了专辑销量、流媒体音乐播放量、专辑标记人数、演唱会、乐评人评价等多项指标。年代末和年代初的中国，长期处于精神贫瘠、高度压抑空气中的中国人突然迎来了大量的新兴文化，受到了剧烈的冲击，兴起了文化热，摇滚乐就是其中一种。据我父亲回忆：听到摇滚的时候，他们那一代人被震住了，原来真话可以这么说出来，以如此简单的方式，甚至在我们还没有想的时候已经被禁锢住了。以崔健、唐朝、黑豹、张楚、窦唯、何勇等为代表的中国摇滚音乐人，在他们总共首歌曲中，歌词中最多出现的名词组是“让我”（次）和“世界”（97次），其余的则是“太阳”（96次）、“姑娘”（77次）和“感觉”（61次）。在摇滚乐的歌词中，“太阳”和“姑娘”两个频繁出现的词代表着理想和爱情，这也是永恒的两个主题。只不过在很多人的解读中，这时期出现的“姑娘”和政治相关，情歌往往也被解读为政治歌曲，比如崔健那首著名的《花房姑娘》。如果不从时代背景去理解，不了解“老地方”和“老路上”所代表的特殊含义。这首歌除了是一首爱情歌曲以外，哪还有半点政治内涵呢？从年开始，摇滚合辑《中国火III》的发表为标志，基本上宣告了上一代摇滚乐的结束。类似地，以许巍、郑钧、汪峰等为代表的音乐人，在他们总共首歌曲中，最多出现的名词组依然是“让我”（次）和“世界”（次），但所表达的意义却是完全不同的。自此，歌词的情绪第一批摇滚乐更加积极乐观，名词中多了“阳光”（83次）。在形容词中，上一代经常出现的有“美丽”、“孤独”、“坚强”、“疯狂”和“痛苦”，而这一代却出现了“快乐”，“痛苦”也变成了“悲伤”和“忧伤”。当然，相同的是都出现了“美丽”和“孤独”两个母题。而且同样是表达爱情或感受，这个时代音乐人不会像最初那批音乐人那样单单就谈“姑娘”和“感觉”这种词，他们更为地大胆和直白，歌词中频繁出现的是“身体”（46次）和“亲爱的”（28次）。以前的人听崔健等人的摇滚，哭是因为国家和时代。而这个年代人的听许巍等人的摇滚哭，则更多是联想到个人的体验和感受，觉得在唱他们自己，获得了心里的安慰与鼓励。所以，许巍的演唱会常常就像一个万人的卡拉OK，很多人歌唱时都会想到之前的自己，泪流满面。虽然个人体验是主流，但并不代表中国摇滚就不存在与政治和社会相关的歌曲。只不过他们属于边缘，变成潜流，而且歌词的手法也从前十年的直接批判到如今的调侃和讽刺。这种变化反映到摇滚音乐人身上，典型的可能是许巍今年那首热议的《生活不止眼前的苟且》。值得玩味的地方在于，它的词作者高晓松曾经是校园民谣代表人物——当年是这种抒情风格彻底瓦解了年代的摇滚风格，现在，高晓松再度把它提起的时候，他已经是这个时代的网红和知识快餐的提供者——他负责解答所有曾经的迷惘、困惑和愤怒，这些解答在如今的互联网消费者看来，有些已经变得颇为讽刺。虽然在我成长过程当中，没能赶上中国摇滚乐的鼎盛时期，但我以前会一如既往的支持摇滚，因为摇滚乐唱出了我内心的声音。